音符的流动与墨水的渗透，音乐的起伏与画作的韵律，共同构筑起一座桥梁，亲身感受音乐与艺术的力量和美妙。

　　src=陈子丰｜《花团锦簇二》｜50cmx40cm｜纸本综合材料｜2022

　　本次展览中设置一个音乐与艺术对话的跨界实验性演出，经由陈子丰老师作品的灵感碰撞与启发，L+R 王璐将以现场即兴音乐的形式与之对话，让音乐和画作两种不同的艺术表达形式，在这一空间和时间中相遇，产生新的反应。

　　氛围音乐（Ambient），以流动的声音纹理和富有变化性的音色，构建出环境的平衡与色彩，建立情感的链接，让人沉浸在自己的思绪和感受之中。这样独特的音乐形式，将听众带入一个充满想象力的状态中，也作为一种独特的语言，与在场的艺术作品产生连接。

　　声音作为一种媒介，能够更好地构建一个专注、沉浸的观展氛围，并与艺术作品产生深层次的交互观感，留给观者更大的想象空间。现场通过耳机聆听的方式，让参与者在展览的任意空间都可以感受到音乐，更好地专注在艺术作品的本身，以及陈子丰老师作品中巧妙留出的想象空间。

　　在本次展览中挑选 4 幅艺术作品，如果作品会发声，经由音乐人的创作进行表达，4 幅作品对应 4 个音乐单元，视听过程中不公布作品的播放顺序，调动您的直觉仔细聆听判断，给出音乐与作品之间的对应关系，音乐结束后会公布正确结果。

　　活动中增加沙龙对话环节，本次展览的艺术家会与音乐人交流讨论，围绕各自作品做解读。近距离观看作品，了解创作思路，可现场进行提问，参与讨论

　　日落、晚风、相见配小酒，活动限定鸡尾酒（每人限领 1 杯），多种佐酒小食，在静谧的展览空间，享受片刻安静与沉醉。

　　夜晚的槐轩经过特殊的灯光设计，展现出柔和地反射光效果和区别与白天喧嚣感的反差。模糊感官的边界，通过场域和空间的重新染色，串联起艺术作品和场景，激发观者的想象力，带给你不一样的体验～

　　俄裔美国学者博伊姆写过一本书叫《怀旧的未来》，原文是 The Future of Nostalgia，她关心的是流亡者的怀旧。但是在陈子丰的作品前，我想讨论的是 The Future in Nostalgia。

　　一般意义上的怀旧，指的是对于某个不再存在的或者从来就没有过的家园的向往。但它也有另一重意义，就是通过梳理个体经验的方式获得对于现实和身份的自觉，这是艺术表达中怀旧所具有的积极意义。怀旧为艺术家提供了认识自我、在时空关系中思考现实的途径。

　　怀旧是一种创造性情绪，是一种审美，它并不总是对应着忧愁和失落。对于艺术创作而言，怀旧提供了一种从感性经验中提炼而来的自觉意识，这种自觉意识可能涵盖了身份、历史、文化、政治等等内容。基于怀旧展开的艺术创造，则是从过去的经验中汲取想象未来的潜力，并且在从过去到未来的转化中融入现实意识。有一个概念叫 反思型怀旧 ，所谓 反思型怀旧 注重的是 怀 而不是 旧 ，它重视的是个体记忆，并且它的目标不是回到过去，而是借助对旧的反思，让乌托邦式的未来想象变得清晰。

　　陈子丰的作品是怀旧的，这对于 80 后群体而言显而易见，但他的作品也是指向未来的，这对于熟悉水墨语言的观众而言也是清晰直观的。在陈子丰的作品中，那些朋克感的机器人，那些身体明显表现出对成年人的向往，脸庞稚嫩、目光单纯且空洞的娃娃，还有闪耀着光芒的宝藏，这些都与 80 后成长过程中的视觉经验有关。在 80 后的童年经历中，不乏《魔方大厦》《邋遢大王》这种至今细思极恐的寓言童话，也有从美国、日本引进的《正义战士》《变形金刚》《星球大战》《铁臂阿童木》等充满机器神话的未来故事，当然不同类型的动画片还有很多，但我提到的这两类动画一定在陈子丰的怀旧中占有重要地位。不要小看这些并不成熟的动画片，在思想启蒙与东西方现代文明积极了解彼此的背景下，这些童话中也处理着 爱、死亡和机器人 的问题，80 后对于我与世界、人与自然、现代与传统等问题的思考，都是从这些动画片开始的。

　　成长的憧憬与恐惧，爱与死亡，欲望与失落，陈子丰琢磨那些成长过程中的视觉经验，并且敏感地触及到了深层的问题，自然而然地找到了绘画的主题。另一方面，陈子丰的怀旧和对于 80 后成长经验的自信表达，给予了他摆脱传统水墨思维的能量。即使他仍然使用宣纸和毛笔，仍然保持勾勒晕染的绘画技法，但本质上，他是当代的，与那些形式媒介上天花乱坠，骨子里却仍然是传统审美思维的伪当代艺术不同。

　　陈子丰没有迷失在水墨的语言和思维程式中，而是在水墨的线 后的视觉经验争取了合法性位置。在怀旧中，陈子丰创造着未来。

　　本科、硕士毕业于中央美术学院；现为北京林业大学艺术设计学院副教授，硕士研究生导师。

　　王璐是中国录音师协会实况录音与扩音技术专业委员会特聘专家顾问。近 20 年流行音乐制作经历，曾为众多知名艺人担任专辑制作人及编曲。组建电子乐团耀乐团，担任 DJ、团长和制作人。2013、2014 年两次拍摄 Apple iPad 全球广告片，2016 年拍摄小米广告片。2018 年获 CMA 唱工委最佳舞曲 / 电子演唱专辑奖项。电台方面，创立知名独立音乐网络广播 三角龙电台 并担任主播。在成都城市之音 FM102.6 城市耀音乐 担任栏目制作人及主播。

　　L+R 是王璐的个人艺术音乐计划的名称。一直在尝试用科技、创新的方式将大量中国、民族等多种元素融合在一起，用西方手段表达东方哲学思想，用电子音乐表达高山流水，以达到听觉的美好体验。曾作为 新乐府 · 昆曲 制作人、编曲、团长，并出版唱片《新乐府 国粹 Remix - 调戏》。作为模块合成器社群《交流方式》的发起人之一，所引领的模块合成器风潮在中国的发展为国际同行业所广泛认同。个人与多位艺术家的合作形式所创作的艺术和氛围音乐，长期活跃在各种演出以及艺术出版的行列当中。